viernes, 22 de enero de 2021

DOS DECÁLOGOS PARA CUENTISTAS

Como en los grupos de 2º y 4º de ESO hemos elaborado diferentes textos narrativos (en 2º de ESO, por ejemplo, un final distinto para la historia de Iq y una continuación de la historia de Carlos, ambas narraciones como colofón a la lectura de El secreto del colibrí dorado de Ana Alcolea; o en 4º de ESO, por ejemplo, una nueva versión de El Miserere de Bécquer) y estamos creando cuentos (y también poemas) para el Programa "Mis abrazos perdidos", os invito a leer estos dos sugerentes decálogos para cuentistas escritos por dos maestros del género en nuestra lengua, el uruguayo Horacio Quiroga (de quien hemos compartido en el blog El almohadón de plumas o sus Cuentos de la selva) y el peruano Julio Ramón Ribeyro (uno de los autores por los que no parece pasar el tiempo).

En ambos decálogos, entresacados de la estupenda página ciudad seva, encontraremos con seguridad consejos que nos ayudarán en la siempre exigente y fantástica tarea de la creación literaria.

Decálogo del perfecto cuentista
Horacio Quiroga

I

Cree en un maestro -Poe, Maupassant, Kipling, Chejov- como en Dios mismo.

II

Cree que su arte es una cima inaccesible. No sueñes en domarla. Cuando puedas hacerlo, lo conseguirás sin saberlo tú mismo.

III

Resiste cuanto puedas a la imitación, pero imita si el influjo es demasiado fuerte. Más que ninguna otra cosa, el desarrollo de la personalidad es una larga paciencia

IV

Ten fe ciega no en tu capacidad para el triunfo, sino en el ardor con que lo deseas. Ama a tu arte como a tu novia, dándole todo tu corazón.

V

No empieces a escribir sin saber desde la primera palabra adónde vas. En un cuento bien logrado, las tres primeras líneas tienen casi la importancia de las tres últimas.

VI

Si quieres expresar con exactitud esta circunstancia: “Desde el río soplaba el viento frío”, no hay en lengua humana más palabras que las apuntadas para expresarla. Una vez dueño de tus palabras, no te preocupes de observar si son entre sí consonantes o asonantes.

VII

No adjetives sin necesidad. Inútiles serán cuantas colas de color adhieras a un sustantivo débil. Si hallas el que es preciso, él solo tendrá un color incomparable. Pero hay que hallarlo.

VIII

Toma a tus personajes de la mano y llévalos firmemente hasta el final, sin ver otra cosa que el camino que les trazaste. No te distraigas viendo tú lo que ellos no pueden o no les importa ver. No abuses del lector. Un cuento es una novela depurada de ripios. Ten esto por una verdad absoluta, aunque no lo sea.

IX

No escribas bajo el imperio de la emoción. Déjala morir, y evócala luego. Si eres capaz entonces de revivirla tal cual fue, has llegado en arte a la mitad del camino

X

No pienses en tus amigos al escribir, ni en la impresión que hará tu historia. Cuenta como si tu relato no tuviera interés más que para el pequeño ambiente de tus personajes, de los que pudiste haber sido uno. No de otro modo se obtiene la vida del cuento.

 *****

Decálogo para cuentistas

Julio Ramón Ribeyro 

1.    El cuento debe contar una historia. No hay cuento sin historia. El cuento se ha hecho para que el lector pueda a su vez contarlo.

2.    La historia del cuento puede ser real o inventada. Si es real debe parecer inventada, y si es inventada, real.

3.    El cuento debe ser de preferencia breve, de modo que pueda leerse de un tirón.

4.    La historia contada por el cuento debe entretener, conmover, intrigar o sorprender, si todo ello junto, mejor. Si no logra ninguno de estos efectos, no sirve como cuento.

5.    El estilo del cuento debe ser directo, sencillo, sin aspavientos ni digresiones. Dejemos eso para la poesía o la novela.

6.    El cuento debe solo mostrar, no enseñar. De otro modo sería una moraleja.

7.    El cuento admite todas las técnicas: diálogo, monólogo, narración pura y simple, epístola, collage de textos ajenos, etc., siempre y cuando la historia no se diluya y pueda el lector reducirla a su expresión oral.

8.    El cuento debe partir de situaciones en las que el o los personajes viven un conflicto que los obliga a tomar una decisión que pone en juego su destino.

9.    En el cuento no deben haber tiempos muertos ni sobrar nada. Cada palabra es absolutamente imprescindible.

10. El cuento debe conducir necesaria, inexorablemente a un solo desenlace, por sorpresivo que sea. Si el lector no acepta el desenlace es que el cuento ha fallado.

lunes, 11 de enero de 2021

EL INVIERNO

 


Nos acompaña nuevamente en la entrada de hoy un poema de Ángel González, de su libro Sin esperanza, con convencimiento,  que nos pinta con palabras los paisajes invernales de estos últimos días ocasionados por el temporal de nieve Filomena y nos invita a una reflexión sobre el paso del tiempo.

EL INVIERNO

El invierno

de lunas anchas y pequeños días

está sobre nosotros. Hace tiempo

yo era niño y nevaba mucho,

mucho. Lo recuerdo

viendo a la tierra negra que reposa,

apenas por el hielo

de un charco iluminada.

Es increíble: pero todo esto

que hoy es tierra dormida bajo el frío,

será mañana, bajo el viento,

trigo.

         Y rojas

amapolas. Y sarmientos…

 

Sin esperanza:

la tierra de Castilla está esperando

-crecen los ríos-

con convencimiento.

viernes, 8 de enero de 2021

ACTIVIDADES DE REFLEXIÓN SINTÁCTICA EN LOS PRIMEROS CURSOS DE ESO

 

Las actividades de reflexión sintáctica son muy interesantes incluso antes de empezar con las explicaciones propiamente dichas de sintaxis en 1º o 2º de ESO, que los programas educativos siguen prescribiendo y a las que debemos plegarnos nos guste o no.

Plantear a los alumnos diferentes actividades motivadoras, de carácter lúdico, hace que descubran por sí solos un montón de procedimientos básicos que luego les resultarán muy útiles en la producción de sus textos escritos y orales y también en los análisis sintácticos.



Con actividades como las mostradas u otras que recojo en esta presentación sobre los sintagmas se reflexiona en clase acerca de la oración como enunciado con sentido completo, de la importancia del verbo como corazón de la oración, de la selección y combinación como operaciones básicas de la expresión oral y escrita, del orden de las palabras y su carácter relevante en las oraciones, de las relaciones que establecen entre sí las palabras y de su jerarquía, de la importancia de las concordancias,… Todo esto es abordado en clase de forma activa y sin necesidad de dominar una terminología específica.

Es posible también trabajar con el concepto de sintagma o grupo sintáctico con una metodología inductiva. Por ejemplo, completando oraciones con un tipo de sintagma determinado o reescribir grupos de palabras con una misma secuencia.

Más adelante se pueden ir introduciendo los nuevos contenidos de forma en que los alumnos vayan descubriendo el porqué de las categorías y las funciones sintácticas que deben reconocer. Por ejemplo, a partir de varias oraciones con atributos los alumnos pueden reconocer la función sintáctica y su comportamiento en la oración: los verbos con los que aparece, su sustitución por el pronombre personal neutro lo,… Igualmente, con diferentes operaciones gramaticales (concordancias, pronominalizaciones, transformación de oraciones activas en pasivas o viceversa,...) se puede tratar de comprender el comportamiento del castellano en diferentes situaciones de comunicación y comparar las estructuras resultantes.

En otras entradas del blog se pueden encontrar más recursos para las clases de sintaxis y composición de textos y se podrán encontrar en el futuro nuevos ejemplos de esta forma de abordar la sintaxis.

martes, 22 de diciembre de 2020

150 AÑOS CON BÉCQUER


Bécquer desempeña en nuestra poesía moderna un papel equivalente al de Garcilaso en nuestra poesía clásica: el de crear una nueva tradición, que lega a sus descendientes. Y si de Garcilaso se nutrieron dos siglos de poesía española, estando su sombra detrás de cualquiera de nuestros poetas de los siglos XVI y XVII, lo mismo se puede decir de Bécquer con respecto a su tiempo. Él es quien dota a la poesía moderna española de una tradición nueva, y el eco de ella se encuentra en nuestros contemporáneos mejores.

Luis Cernuda, Estudios sobre poesía española contemporánea

Aunque casi ha pasado desapercibido el 150 aniversario de la muerte de Gustavo Adolfo Bécquer, desde el blog queremos rendir un pequeño tributo al poeta de las Rimas, que todos los cursos nos acompaña en el primer trimestre de 4º de ESO, con tres textos: las palabras de Luis Cernuda, que abren esta entrada y sitúan al autor en el inicio de toda la poesía moderna hasta nuestros días; la lectura de una de sus rimas más emblemáticas, la rima LXVI; y la versión musical de Paco Ibáñez de la rima LIII, otro clásico de nuestra poesía que sigue vivo más de 150 años después de su creación. 

La vigencia de Bécquer es indiscutible, presente en la aulas y latente en muchos poemas del siglo XX y del XXI. No ha sido el olvido su final, a pesar de que las instituciones no estén a la altura en muchas ocasiones.

                           LXVI

¿De dónde vengo?... El más horrible y áspero

de los senderos busca;

las huellas de unos pies ensangrentados

sobre la roca dura;

los despojos de un alma hecha jirones

en las zarzas agudas,

te dirán el camino

que conduce a mi cuna.


¿Adónde voy? El más sombrío y triste

de los páramos cruza,

valle de eternas nieves y de eternas

melancólicas brumas;

en donde esté una piedra solitaria

sin inscripción alguna,

donde habite el olvido,

allí estará mi tumba.